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【パリ・ファッションウィーク】パリコレは“誰が着るか”の時代へ──ビヨンセとK-POPが支配する「セレブ・ランウェイ」の衝撃

パリ・ファッションウィーク

リコレは
“誰が着るか”の時代へ
ビヨンセとK-POPが支配する
「セレブ・ランウェイ」の衝撃

「ファッションウィークって、遠い世界の出来事だよね…」そう思っているあなた、実はその認識、もう過去のものかもしれません。かくいう私も、かつては服そのものにしか目がいかず、トレンドの裏にある真の力を見過ごしていた時期がありました。しかし、今回のパリ・ファッションウィークは、その常識を完全に覆す、まさに「事件」だったと言えるでしょう。

目の前で繰り広げられたのは、服の美しさや daring な色使いが主役なのではなく、セレブリティという名の「スペクタクル」そのものだったのです。まるでグラディエーターのアリーナのように、AリストのアイコンやK-POPアイドル、デジタル界のメガスターたちが、ただそこにいるだけでショーのメインイベントと化していたのですから、驚きを隠せませんでした。

爆発!ビヨンセとジェイ・Zの魔法性

パリ・ファッションウィーク

Beyoncé in Louis Vuitton

リの中心、ポンピドゥー・センターにビヨンセとジェイ・Z夫妻が足を踏み入れた瞬間、会場の空気は一変しました。その熱気と興奮は、まるで嵐が吹き荒れるよう。「これはただごとじゃないぞ」と、現場で全身に鳥肌が立ったのを今でも覚えています。カメラのフラッシュが止まることなく焚かれ、スマホが空へ向かって一斉に掲げられる光景は、圧巻の一言でした。ショーが始まるよりも早く、彼らの姿を捉えた画像は瞬く間に地球の裏側まで駆け巡り、世界中のSNSフィードを埋め尽くしたのです。
今回のショーは、まさに「誰が着るか」が「何が着られるか」を凌駕する新時代の到来を象徴していました。Louis Vuitton、Dior、Hermès、Saint Laurentといった名だたるブランドが、今や皆、この真理を骨の髄まで理解していることでしょう。実際のフロントロウはパリではなく、InstagramやTikTok、WeiboといったSNSの中にあるのです。そして、スターの力ほど売れるものはありません。
考えてみてください。皆さんのスマホの画面、もう最前列の特等席だと思いませんか?

衝撃!ビヨンセ・デニムの逆転劇

パリ・ファッションウィーク

J-Z and Beyonce

ヨンセが纏ったLouis Vuittonのカスタムデニムは、まさにヘッドライナーでした。ファレル・ウィリアムスが手掛けたそのデニム姿は、世界中で見出しを飾り、一瞬にして今シーズンのトーンを決定づけました。カウボーイハットとウェスタンベルトを完璧に組み合わせた彼女のアンサンブルは、ファッションウィークで最も共有された画像の一つとなり、スターのワードローブがいかに瞬時にランウェイをはるかに超えたトレンドを ignited するかを示すものとなりました。
実のところ、私は以前、あるブランドの展示会で「これは素晴らしいデザインだ!きっと数ヶ月後には街に溢れるだろう」と確信したことがありました。しかし、そのトレンドが爆発的に広がることはなく、逆に別のセレブが着用したアイテムが瞬く間に市場を席巻した経験があります。あの時、いかに私が「服そのもの」に囚われ、トレンドを動かす真の原動力を見誤っていたかを痛感しましたね。
ビヨンセのこのデニムルックは、わずか24時間でTikTok上で数百万ものビュー数を稼ぎ出し、Louis Vuitton自身のキャンペーンコンテンツすら凌駕する勢いでした。さらに、ファレル・ウィリアムスがランウェイから直にSpeedyバッグを彼女に贈った瞬間は、瞬く間にバイラル化し、ビヨンセが単なるショーの参加者ではなく、Louis Vuittonのクリエイティブ・ビジョンの「顔」であることを強く印象づけたのです。
とはいえ、彼女の「Cowboy Carter」ツアー中に着用したバッファロー・ソルジャーズのTシャツが、一部の先住民コミュニティやメキシコ系コミュニティからオンラインで批判を浴びたように、全てのバイラル・モーメントがポジティブな側面ばかりではないことも、この業界の奥深さを物語っています。

興奮!ショーが商品となる時代

パリ・ファッションウィーク
以前はバイヤーやエディターのためのプライベートなプレビューだったものが、今や世界規模のエンターテイメント・イベントへと変貌しました。デザイナーたちはもはや単にショーを上演するだけでなく、「スペクタクル」をプロデュースしているのです。Louis Vuittonのショーマン・イン・チーフであるファレル・ウィリアムスは、ランウェイを「ヘビとハシゴ」のファンタジーに変え、ゲストリストもそれに相応しい豪華さでした。ビヨンセ、ジェイ・Z、K-POP界のロイヤルティであるJ-HopeやJackson Wang、レゲトン・スターのKarol G、そしてハリウッド俳優のブラッドリー・クーパーやMason Thamesといった面々が顔を揃え、その到着のたびに投稿やストーリーの波が押し寄せました。
現代のランウェイは、セレブリティのための舞台と化し、拍手はビュー数とバイラル・モーメントで測られ、パフォーマーと観客の境界線は曖昧になっていきました。特に、K-POPはメンズウェアのトレンドをこれほど速く動かす唯一の力と言えるでしょう。今シーズンも、J-Hope、Jackson Wang、GOT7のBambam、NCTのYutaといったスターたちが至る所に現れ、ショーをライブストリーミングし、ソウルからサンパウロまでファッション・フェンジーを巻き起こしました。彼らアイドルは、トレンドの発信者であると同時に、それを大衆に翻訳する役割も果たし、パリで見たものを何百万人ものファンに瞬時に伝達しているのです。彼らの参加は、それ自体が商業イベントと化し、新しいスタイルの世界的な採用を推進しているわけですね。

変革!ファストファッションが牽引する速度

パリ・ファッションウィーク

以前はバイヤーやエディターのためのプライベートなプレビューだったものが、今や世界規模のエンターテイメント・イベントへと変貌しました。デザイナーたちはもはや単にショーを上演するだけでなく、「スペクタクル」をプロデュースしているのです。

いファッションサイクルはもう存在しません。これは以前から言われてきたことではありますが、その速度はもはや私たちの想像を超えています。かつてトレンドが浸透するのに数ヶ月かかっていたものが、今ではセレブリティが着用したルックは、ショーのライトが消えた直後にはハイストリートに到達しているのです。

の経験上、これは特にファストファッション業界で顕著です。以前、あるデザイナーズブランドの新作が発表された際、「よし、このスタイルは来シーズンには街で見かけるようになるだろう」と予測を立てたのですが、SNSでそのアイテムを有名人が着用した途端、わずか数日後には某ファストファッションブランドのオンラインショップで、酷似したデザインが「新作」として販売されているのを目の当たりにしました。あの時の衝撃と敗北感は忘れられませんね。「予測」という概念が通用しないほど、市場は加速しているのです。

TTikTokやファストファッションブランドは、リポストのスピードで動いています。Hermèsのような控えめなラグジュアリーでさえ、織り込みレザーのTシャツやワイドトラウザーが、アスリートや音楽スターが自身の出席を記録することで新たな意味を持ちました。彼らの投稿は、瞬く間にエクスクルーシブなディテールをマスマーケットの「マストハブ」へと変貌させていくのです。SheinやTemuといったグローバルプラットフォームは、このプロセスを「武器化」し、バイラルなランウェイやセレブリティの瞬間を、手頃な価格の、買い物可能なトレンドに数日、場合によっては数時間で変えています。その結果、パリのキャットウォークでデビューしたものが、アトランタからアディスアベバまで、ほぼ瞬時にオンラインショッピングカートに現れるようになりました。

レブリティの輝きの下でも、クラシックなトレンドは確かに存在します。ストリートウェアは依然としてキングであり、DiorからDolce & Gabbanaまで、オーバーサイズのシルエット、柔らかなテーラリング、アクティブウェアの要素が至る所に見られます。Hermèsの「クールな都会の男」やDolceのパジャマスタイルは、現代の男性がどのように生活し、動きたいかに対する直接的な回答です。しかし、これらのトレンドでさえ、単なるデザインだけでなく、スターの力によって主流となるのです。モデルがそのルックをデビューさせるかもしれませんが、それを定着させるのはフロントロウの顔たちです。

LVMHの会長であるベルナール・アルノーが、2023年に世界的なポップアイコンであるファレル・ウィリアムスをLouis Vuittonのメンズウェア・クリエイティブ・ディレクターに指名したこと自体が、一つの声明でした。今日の業界では、セレブリティはファッションに影響を与えるだけでなく、それをリードしているのですから。

未来!誰もが「イン・ザ・ルーム」の時代へ”

パリ・ファッションウィーク
の一連のスペクタクルは、より大きな変化を反映しています。ファッションはもはや「何が流行っているか」だけでなく、「誰がその場にいるか」、そして「誰が見ているか」が重要になっているのです。ミラノのArmani、パリのSaint Laurent、全てのショーで、K-POP、ハリウッド、そして音楽スターたちの銀河が、今や物語を動かしています。
Z世代やアルファ世代にとって、ランウェイはもはや憧れの対象ではなく、参加し、共有し、その瞬間を生きるためのものなのです。そう、「ショー」そのものがプロダクトになっているのです。

2025年、メンズファッションにおける最大のトレンドは、もはや特定の衣服ではありません。それは「ショー」そのものです。熱狂と誇大広告、そしてヘッドラインに彩られたこのシーズンにおいて、セレブリティこそが新たなクチュールであり、私たちは皆、画面の向こうで最前列に座っているのです。この大きな変化に、あなたはもう対応できていますか?